Как выбрать цель

 

ЖИЗНЕННЫЙ МИР АВТОРА КАК ДЕТЕРМИНАНТА ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТЕКСТА.

Октябрь 14th, 2012 admin

Почему мы обращаемся к писателю? Потому, что нам интересен и в некотором смысле близок тот мир, который он создал, потому, что во время чтения мы полностью вовлечены в созданную им художественную реальность. Таким образом, что делает художник? Он осмысливает сущность человека и его отношения с миром. Однако о душе человека может писать и психолог, об общественном – социолог, о законах жизни – философ, но никто из них не задается целью описать духовную сущность человека и его судьбу в качестве высших ценностей, то есть представить их эстетически. При этом художественное произведение также должно быт эстетической ценностью, а достичь этого может только художник, то есть творческая личность с богатым жизненным миром.

Художественное произведение является образом мировоззрения, мироотношения, а также стиля и языка автора.

Теория и психология творчества рассматривают порождаемый автором текст как «язык в действии», то есть в качестве потока сознания, облаченного в языковую форму. Этот поток сознания имеет некоторую идеологическую направленность, а также структуру, формой чего и выступает художественное произведение. Поток сознания включает в себя переживания писателя, идеи, которые он хочет донести до читателя – то есть все то, что автор вкладывает в свое произведение. Именно поэтому теория творчества утверждает, что художественное произведение есть отражение мировоззрения и личности автора. Таким образом, точный анализ произведения, выявление его многоаспектности и многоплановости, позволяет понять суть потока сознания автора и выявит его специфику, то есть важно «в изображенном открыть изображателя».

Проблема образ автора как определяющего момента и начала художественного произведения в русской филологии была заложена В. В. Виноградовым, до исследований которого проблема единства личности писателя еще не становилась объектом конкретного теоретического изучения.

Виноградов, ссылаясь на Трубецкого, говорит о том, что автор замкнут в своем произведении. Этой точки зрения придерживался и Р. Плетнев, полагая, что при изучении художественное произведения конкретного писателя литературовед обязан учитывать факты его биографии, личный опыт, а также разнообразные впечатления, составляющие основу его индивидуальности и как следствие содержание его произведений. Все это являет собой материал для того, что называют писательским реализмом. «Материалы для жизни художника одни: его произведения. Будь он музыкант, стихотворец, живописец, — в них вы найдете его дух, его характер, его физиономию, в них даже те происшествия, которые ускользнули от метрического пера историков…».

Еще одна важная идея, принадлежащая Плетневу, состоит в том, что через все произведения одного автора проходит какая-либо единая идея. Она возникает из понимания процесса творчества в качестве эстетического оформления внешнего и внутреннего опыта поэта, запечатлеваемого в слове. Однако выявление этой идеи без анализа мироотношения и мировоззрения автора текста абсолютно невозможно.

Таким образом, для Плетнева автор это не только создатель собственного уникального стиля и творец произведения, но и художник, воплотивший на бумаге личный опыт и жизненный мир. Поэтому для исследователя важна история внутренних переживаний автора, «жизненные впечатления входят и не могут не войти в содержание произведений писателя».

Кроме того, в теории литературы проблема автора сопряжена с проблемой индивидуальных стилистических форм выражения писателя в его произведениях. В связи с тем, что стиль это форма, в которую автор облекает свои идеи, то её изучение также представляется необходимым. Со стилем художественного произведения связывают его целостность, законченность образов и внутреннее единство. Так, например, Эрматингер считал, что стиль есть «художественное выражение образа, достигшего духовного единства». Под духовным единством Эрматингер понимал не только отдельную личность, но и считал, что даже целостные формы жизни могут достигать такого состояния.

Возникает вопрос о методе определения индивидуального стиля конкретного писателя, его характерных особенностей и художественных функций. Достичь этого возможно только посредством полного собрания сочинений автора, «представленных на суд народа». Именно в связи с этим в ХХ веке огромное внимание начинает уделяться проблеме полного собрания сочинений автора. Проблемой индивидуального стиля стали заниматься многие исследователи, например, Бюффон, который считал, что «Стиль — это человек». Стиль это тот образ, каким человек заключает свои идеи в словесную оболочку. «Стиль всякого писателя так тесно связан с содержанием его души, что опытный глаз может увидать душу по стилю, путем изучения форм проникнуть до глубины содержания».

Бюффон сравнивал стиль с цветом, полагая, что «бесцветных» писателей отличить друг от друга невозможно. Именно поэтому вопрос о внешних характеристиках, своеобразии и внутренних особенностях стиля является основополагающим при определении авторства какого-либо произведения. Здесь очень важно выделить бесспорные стилистические моменты в художественных произведениях писателя, присущие исключительно его творчеству. Также при определении индивидуального стиля необходимо установить, что действительно принадлежит выражению авторской индивидуальности, а что детерминировано жанром и идеологией, например, идеологией литературной школы, к которой принадлежит писатель. Именно поэтому, считает Виноградов, «стиль писателя должен изучаться как единая, внутренне целостная система функционально согласованных или соотносительных средств словесно-художественного выражения».

Категория образа автора является не только детерминантой стиля текста, но и его структуры. Поэтому, например, когда говорят о композиции художественного текста, обращаются к авторскому замыслу. Также этот замысел необходимо увидеть на всех уровнях текста (идейно – эстетическом (идеологическом), жанрово-композиционном и языковом), которые тесно связаны и взаимодействуют между собой. Для пояснения можно привести следующую таблицу.

 



  • На главную